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梵高的画 梵高的画为什么看不懂

2, 梵高的画



这幅画是 《阿尔的收割季节》
梵高最着名的作品是1888年8月完成的《向日葵》。在这幅画中,黄色是太阳的象征。他还不止一次地描绘灼目的太阳。同年
10月所作的《夕阳剪柳》中那欢快明亮的色彩,大放光芒的太阳,使观众的心和梵高的心一起跳动。这一时期,他还画了《普罗旺
斯的果园》、《阿尔的收割季节》、《圣玛利的渔船》、《邮递员约瑟夫·鲁兰》等着名的作品。他几乎用原色来描绘,强烈的色
彩对比一下子攫住了观众的心;短促而粗壮的笔触,形成一种节奏感。色彩犹如镶嵌在画面上的宝石,闪闪发光。梵高用心灵感受
光明,由荷兰古典画法、印象派和日本浮世给予的灵感,在绘画艺术领域里开辟出一个新的天

3, 凡高的画怎么样?



<;星月夜>><<;夜间咖啡座>><<;麦田乌鸦>><<;满天星斗下的罗纳河>><<;向日葵>>;都是凡高得代表作。
他的画,个性,个人觉得他的画最特别的是色彩的浓烈还有形状的扭曲,看的有种透不过气得感觉。但他得画里,却带着心情,他每完成一件作品,这张作品都是完全投入,甚至可以说用灵魂在画画!在凡高不被人所知的时候,欧文.斯通第一眼看到他的画就被感动!可见他的画会给人一种惊叹,一种深深的折服。
<<;麦田群鸦>>;是梵高最后一幅画,画完就自杀了。梵高最爱的颜色是金黄色,她用金黄色为主色调的画来结束他得生命,是象征着他的生命意志任然存在。
有空去看下这个网站。希望有你想要的东西。

4, 梵高的画到底好在哪?



好吧,各位要想真的对梵高的画有一个解读式的了解,想从欣赏的角度确切的知道他的画好在哪里。那么请去看一本书。我记得赶集网的王建硕在他的博客上长期推荐这本书:得波顿的《旅行的艺术》。在这本书的后半段,有一章通过名画来侃人生,就用了梵高的画,作者对那幅画做了通俗然而专业的描述,从这个描述你就可以比较明确的理解梵高的画到底好在哪了。哈哈。
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下边再给一个直接点儿的答案。帮助大家更好的理解梵高的画作。
就拿@小短 答案里的那副星空(说实话,我还真不确定这幅画的确切名字),也就是答案里最后一幅画。
这幅画画了他家乡的一个晴朗的繁星闪耀的夜空的景色。
1,星空。
梵高用一种粗燥的明显的漩涡的笔触,表现了星空的一种运动感,这种运动感对观画者来说有点儿眼晕。它表现了星空的活力。
2,树。
3,房舍和树丛。
作为背景的在画幅右下的房舍、树丛以及山丘,梵高画的有些平淡,这是有意识的想让你忽略它们的一种表现手法。他的目的呢,是想让你更多地注意星空和左前的那棵树。
如果你明了了他那种普通人陌生的表现手法,哪怕只看大幅的复制图片,比如这个画的桌面,你就会感受到梵高画里星空的绚烂。这种绚烂就像你在童话里一样,就是梵高对他家乡星空的一种感受,实际上也就是对他家乡的一种感受。
画里是不是他的家乡,我不太确定,反正是他居住的一个很久的地方,他喜欢的地方。在感情上也算是他的家乡吧。

5, 凡高的画是什么意思



1.多使用鲜艳和火辣辣的色彩,以及具有运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触,构成他绘画的特色
2.把所描绘的对象,当作表现自己热烈激动的主观感情的媒介、当作表现自己独特艺术手法的媒介,以表达他的主观感受和激情
3.尤其是在色彩和对事物的形体塑造上的方法,发展到更加独立于传统之外的地步
二. 代表作品
静物《向日葵》、人物自画像《割了耳朵的凡高》、室内画《夜间咖啡馆》,还是风景画《星夜空》、《向日葵》
三. 梵高简介
文森特·威廉·梵高(荷兰语:Vincent Willem van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日),荷兰后印象派画家,是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪艺术。梵高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途

6, 凡高的画 为什么这么贵



他的画很有特点,是抽象派的代表,而凡高本人的一生也充满传奇性。
荷兰画家梵高,后期印象画派代表人物,是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活,但在生活中屡遭挫折,艰辛备尝。他献身艺术,大胆创新,在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上,吸收印象派画家在色彩方面的经验,并受到东方艺术,特别是日本版画的影响,形成了自己独特的艺术风格,创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品,表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今饮誉世界。
梵高出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是后印象派的三大巨匠之一
在历史的角度来讲,梵高的确是非常超前的画家。
他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实,以达到实实在在的真实,促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候,正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
看着梵高一幅幅绝世作品,真令人叹为观止,我想起以前对他和他的画的亵渎,羞愧万分。同时,我想到了梵高穷苦悲惨的一生,他不仅是个名副其实的穷光蛋,而且还患有精神病。1888年,他在与好朋友高更激动争论艺术的思想时,第一次精神病发作,为了证明自己的观点,他毅然割下自己的耳朵。1889年,他被送进圣雷米精神病院。1890年7月27日,他有因精神病发作,在法国兹河畔的欧韦自杀,两天后不治身亡,上帝是公平的,天才必须饱受磨难,几经沧桑。正如爱迪生和爱恩斯坦......他们都不是正常人,他们在某些方面甚至不及正常人,是弱智的。奇才凡高同样也不正常。上帝是不公平的,赋予凡高天才的能力,却不让他人生完美,哪怕是普通人的生活。凡高的画是用他全身心的感受,用他的生命来画的,他的画有不少颜色深沉,真实反映了当时社会悲惨生活的感受。看着看着,想着想着,我的眼睛变成了潮湿的土地。凡高那么有才华,为什么当时社会的人们盲目得看不见先驱艺术的明灯,为什么梵高的命运如此悲惨。生前的作品几乎无人问津,逝后人们却竞相高价拍卖,一幅《向日葵》居然卖2250英镑,是那时代最昂贵的画;后来《加歇医生俏像》竟卖8250万美元天价......可惜,这一切梵高永远不会知道。《悲惨的自画像》是他对现实生活的不适应,感到寂寞、伤感。《有乌鸦的麦田》告诉我们他带着悲伤离去,飞到天堂,也许那里才是他真正的天堂呀。
梵高在精神接近崩溃的时候,曾经用剃须刀片割下了自己的一只耳朵。他是试图用这个举动唤醒自己,制止内心愈演愈烈的疯狂?
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相关概念


梵高

文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日),出生于荷兰南部布拉邦特,毕业于蒂尔堡大学,荷兰后印象派画家,是表现主义的先驱,深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国表现主义。 梵高的作品如《星夜》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》等,现已跻身于全球广为人知的艺术作品的行列。他在2004年票选最伟大的荷兰人当中,排名第十位。

印象派

印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制,例如:马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》。

色彩

色彩是能引起我们共同的审 美愉悦的、最为敏感的形式要素。色彩是最有表现力的要素之一,因为它的性质直接影响人们的感情。丰富多样的颜色可以分成两个大类无彩色系和有彩色系,有彩色系的颜色具有三个基本特性:色相、纯度(也称彩度、饱和度)、明度。在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。饱和度为0的颜色为无彩色系。在再现艺术中,色彩真实再现对象,创造幻觉空间的效果。色彩研究以科学事实为基础,要求精准和明晰的系统性,人们将考察色彩关系的这些基本特征,看看它们怎样才能帮助艺术作品的题材创造形式和意义。

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